“孤芳莲雨照庭院，擘阮回忆望终南”——记刘晶“阮”独奏音乐会

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阮这种民族乐器对我们来说应该算是比较陌生的，它是早期琵琶类乐器的总称，琴箱成正圆形，抱握弹奏。但却很少以独奏的形式出现在电视银屏上，而舞台表演形式上，阮都是以伴奏或者合奏乐器的身份出现在民乐乐队中。由于阮的独奏曲目和教学普及相对于其他民族乐器来说都比较少，所以了解阮乐的人也不是多。2011年11月6日晚，笔者在华人策略中心论坛星海音乐厅欣赏了一台阮独奏音乐会后，让我们对阮这一民族乐器有了更加全面的了解，完全沉浸在了阮的独特音乐魅力中。 开场曲目《孤芳自赏》是中阮独奏曲中难度最高的作品之一，也是阮演奏家，音乐大师刘星的经典代表作之一。此曲可以说是中阮快速技巧的一块试金石。演奏者刘晶一出场便显得从容淡定，当第一个音发出时，我便开始惊叹，这样一件并不为大众所熟知的乐器，独奏时的音色竟然如此浑厚苍劲，韵味十足。曲首复杂不规则的节奏型为其高难度的中段埋下了伏笔，刘晶的演奏抑扬顿挫，情绪把握地恰到好处。循序渐进的主题音调到了中段便繁衍成了一长段的连续十六分音符，密不透风的音型排列，频繁的使用过弦和左手快速指序按音，让这首乐曲的难点在此处发挥地淋漓尽致。乐曲在首尾呼应中结束。据介绍，当今能高质量完成《孤芳自赏》的演奏者极少，可见，刘晶的演奏技术已经达到了相当高的水平。通过这首高难度的佳作，也让我在视听中学习到了中阮的乐曲、技术、表现力等各方面的知识，受益匪浅。在学习民族器乐的过程中又多了一份宝贵的知识。 紧接着演奏的《火把节之夜》是我当晚最喜欢的一首作品，由刘晶担任中阮主奏，于静婻担任大阮伴奏，合奏完成。由琵琶独奏曲改编移植为由中阮和大阮合奏的《火把节之夜》，不但没有丧失原作品的音乐风格和特点，反而以另一种形式丰富了原作的内涵，给人以耳目一新的感觉。中阮与大阮的完美碰撞，音色的不断交汇和摩擦，将彝家欢庆火把节的喜悦场面刻画地惟妙惟肖，仿佛使人身临其境，欲罢不能。 音乐会的第三首乐曲《破阵子》是由作曲家唐青石创作的一首中阮独奏曲，创作灵感来源于宋代辛弃疾的同名诗词，这首乐曲也是刘晶在本次音乐会上首演的作品，乐曲具有典型的起承转合结构，既融入了新的音乐风格和演奏技巧，又继承了传统乐曲的特点，是中阮独奏曲中锦上添花的佳作。刘晶将它演绎得典雅清丽，极具中国美，通过阮这样乐器的表现力，将东方的文化和神韵表现地完美无瑕。 寓意深刻的《终南古韵》和美丽清新的《雨后庭院》两首乐曲应该是本场音乐会的点睛之笔，前者是阮乐作曲家宁勇创作的中阮独奏曲，吸取了长安古乐《望终南》等曲的音乐风格，情感复杂，古老质朴；后者为钢琴伴奏的写景小曲。《终南古韵》在刘晶的演绎中，时收时放，情绪悲壮而虔诚，形象地表现出了终南山山势俊雄、松坡苍龙、风景秀美，寺庙林立的巍峨壮景，也烘托出了人们对上苍既尊崇又抗争的矛盾心理；而《雨后庭院》的美好与诙谐，在明朗的钢琴伴奏和刘晶轻松自如的表现中，与前者形成了鲜明的对比，将一个夏日的午后，雨露婆娑，芳草茵茵，花绽卧虹的美景展现得生动形象，给听众留下了一个美好的回忆。然而真正沁入到笔者内心的乐曲来自于接下来的这首民乐合奏《睡莲》。 《睡莲》一曲本是阮演奏家、作曲家林吉良于1989年创作的阮独奏曲，后由作曲家、指挥家唐青石编配为民乐合奏，其中包括了中阮、低音阮、二胡、笙这几样乐器，担任演奏的都是民乐系的青年教师，个个都技艺精湛、声情并茂。二胡的柔美舒缓，古筝的行云流水，笙的和谐明朗，将睡莲含苞待放，傲然挺立的婀娜姿态展露无遗；而中阮典雅质朴的音色加上低音阮色彩上的点缀，更是把睡莲出“淤泥而不染，濯清涟而不妖”那超凡脱俗的气质表现的无可挑剔。当乐曲结束时，我还久久不能抽离乐曲的画面，再一次被阮乐的魅力所震撼。 音乐会的最后一首曲目《云南回忆（第三乐章）》是阮乐大师刘星于一九八四年创作的经典代表作品之一，是第一部也是目前最经典的一首中阮协奏曲，更是阮发展史上里程碑式的作品，也是刘晶的指导教师沈非副教授的拿手曲目。刘晶演奏的《云南回忆第三乐章》是整套协奏曲中“机械的快板”。幻想式的曲风带出云南迷人的风情和神秘超脱的意境 。清脆流畅的钢琴声与连珠迸发的中阮声的结合天衣无缝，精彩的动态表现惊心动魄，色彩之丰富，多段扣人心弦的高潮令人耳不暇接，当之无愧的成为了当晚演奏乐曲中难得一见的爆棚佳作。 整场音乐会在观众的掌声和前辈同行们对刘晶的祝贺与鼓励中结束。音乐会全面的展示了阮乐的精髓，让全场听众享受了一次民乐的盛宴。也更希望阮的普及和发展能像琵琶一样，成为中国极具代表性且重要的弹拨乐器之一。 指导教师：甘绍成教授

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