从泛娱乐到新文创——关于新时代文化创意融合发展战略与趋势的思考

---

初冬的成都，阳光明媚。2018年12月17日北京大学艺术学院博士生导师向勇教授来到川音，为学子们作题为“从泛娱乐到新文创：新时代文化创意融合发展战略与趋势”的讲座。向勇教授是北京大学十佳导师，北京高等学校青年英才计划、教育部新世纪优秀人才支持计划和国家“万人计划”青年拔尖人才，国家社科基金重大攻关项目首席专家，兼任北京大学文化产业研究院副院长，国家文化产业创新与发展研究基地副主任。在文化创意产业、创意管理、艺术经济与文化产业等方面有很深的造诣。 向勇教授以文化转型、文化创意和文化价值为关键词，首先分享了泛娱乐向新文创转型期里他的几点思考，在创新驱动成为国家战略、产业升级和经济转型新常态的形势下，文化作为国家软实力，面临着更大的机遇和挑战。他以创新为驱动力分别梳理了前四十年注重物质生产力现代化，以及未来四十年符号经济到场景经济的转变的趋向。向勇老师还提出，新时代的主要矛盾在于美好的生活需要与不充分不平衡的发展。而人们生活的丰富度主要取决于文化力与经济力。因此相比较以前的旧四化，新四化更注重的是文化力的体现。在新时代背景下，文化力以价值驱动与审美驱动为滚动的车轮共同推动文化创意的发展。接着向勇教授以时间轴为中心跟大家详细描述了文化产品以实用性为主导的1950年，使用性为基础的1970年以及到1990年独特性成为焦点。他强调，新文创如果要满足这样的消费必须要紧跟新时代消费者的步伐。他举了一个生动的例子说明了如何运用场景思维创造全球首款快速降温杯55°C。他提出新文创产品产业链应该首先是根据场景需要再融入社交营销化和文化价值符号创造出新文创产品。如今文化消费的升级导致文化驱动力日益增强。膜拜价值在这样一个环境下显得尤为重要。许多文创产品再加上膜拜价值的光晕，从一般的日用品升级到流行品或者奢侈品，甚至到艺藏品的等级都离不开膜拜价值的体现。从杜尚的艺术作品《泉》以及安迪沃霍尔的作品都能展示出膜拜价值的意义。实现文化创新，要从文化产业的膜拜、展示和交互体验三种价值形态，以及创新产业的遗产、艺术、媒体和功能价值四个层次入手。文化产业的驱动模式包括创新价值、象征价值、知识产权价值和全产业链价值，他还以腾讯共享型生态平台为例详细解说了“第六产业”的概念。并通过现实生活中的优秀文化创意产品的案例分析，讲述了文化创意3.0时代的样貌和文化创意领域的最前沿资讯，不仅使同学们了解到文化创意的价值，而且还深刻的体会到新时代背景下为文化赋能的重要意义所在。向勇教授还讲到互联网已在方方面面影响着大众生活方式，当代社会的经济模式也从创意经济转型为创意者经济。他强调，互联网+文创呈现为一种场景体验。他通过分析迪士尼的商业模式和业务模块，证明了以IP为核心的泛娱乐战略成为行业趋势。 向勇教授精彩的讲座，使同学们真切地感受到：真正的学问是从生命中走出来，是从学者内心的深处流淌出来。真正的学问应该呵护、提升和庄严着人的一生。文化的积淀不是一蹴而就的，文化需要耐心，更是日积月累的陈酿。不管在学习和生活中，相信同学们都会坚强地维持自己追求完美、勇担责任的生命状态。不断发现生活中的美，并以创新的眼光去挖掘这些美。

---